Na co zwracać uwagę podczas fotografowania ślubu / For what focus attention when you shooting a wedding

Odwieczne pytanie fotografów ślubnych - na co zwracać pytanie podczas fotografowania ślubu i wesela?

Odpowiedź jest oczywiście moim zdaniem jest dość prosta - zwróć uwagę co dzieje się za Twoimi plecami, bo bardzo często umyka Tobie cała historia!. Wielu fotografów skupia się zbyt na części formalnej - uchwyceniu obrączek, wyjścia, wejścia do kościoła, czy też podczas przyjęcia zarejestrowania Młodej Pary. Niestety bardzo często umyka nam to co najważniejsze - to co dzieje się w koło. Prawdziwe emocje gości, czy też wyjątkowe historie. Ja zawsze rozgraniczam pracę reporterską na część tz. reporterską i część nieoficjalną. Czyli taką poświęconą otoczeniu, czy też samym gościom....myślę, że dzięki takim ujęciom reportaż z wesela staje się wyjątkowy...

Część nieoficjalna jest oczywiście zawsze wykonywana w świetle zastanym...Kiedy minie 22 nie boję się używać ISO 6400...

Jak fotografować rodzinę latem / How to photograph a family in summer

Dzisiaj postanowiłem napisać mój punkt widzenia fotografii rodzinnej, czyli jak fotografować rodzinę latem kiedy z nieba leje się żar, światło jest tak ostre że widzimy tylko przepalenia mimo że już 17.00...

Mój sposób jest bardzo prosty...należy zabrać rodzinę do cienia i kadrować tak aby stworzyć przestrzeń... Mało zrozumiałe? Nie zabierajmy rodziny na środek pola kiedy mocno świeci słońce, znajdźmy jakieś drzewo lub budynek które wytworzy cień a naszym tłem będzie przestrzeń. Oczywiście najlepiej jeżeli cień jest jednolity i nie przebijają się promienie słońca. Musimy pamiętać, że dzieci są marudne i nie potrafią zapanować nad mimika buzi kiedy słońce świeci prosto w nich...lepiej odpuścić sobie takie zdjęcia. W cieniu dzieci i rodzice poczują się komfortowo, nie będziemy musieli patrzeć na ich mimikę i poprawiać za każdym ujęciem. Po za tym uzyskamy znacznie bardziej ujednolicone oświetlenie ich buzi. W przypadku kiedy fotografujemy więcej niż 3 osoby...pamiętajmy o większej głębi ostrości, czyli powinniśmy używać wartości f4-f8. Nie bójmy się o światło! Mamy go przeważnie w nadmiarze! Przed sesją...spytajmy się rodziców na czym im zależy! A podczas sesji...miejmy kontakt nie tylko z rodzicami ale także z dziećmi, rozmawiajmy z nimi jak z osobami znajomymi. Pozwoli im to odprężyć się i zapomnieć o tym, że jesteśmy tutaj aby wykonać im zdjęcia, a nie spędzić z nimi miło czas... Ważna rzecz: NIE KAŻDY POTRAFI SIĘ UŚMIECHAĆ!

Mój ulubiony zestaw body + obiektyw / My favorite set of body & lens

Każdy fotograf ma swój ulubiony zestaw! Oczywiście ja także mam i zawsze mam podpięty konkretny zestaw pod dane body. Moim ulubieńcem jest Nikon D7000 + Nikkor 35 mm 1.8. Uważam, że ten zestaw jest naprawdę znakomity... Body...wspaniałe. Obiektyw, bardzo ostry już od 2.0! uwielbiam korzystanie z tego zestawu, oczywiście zawsze podłączony grip. A poniżej przykład jak ten zestaw wymiata z ostrością.

PRÓBKA Z PRZYSŁONA 1.8

PRÓBKA Z PRZYSŁONA 2.8

Jak tworzyć ciekawe zdjęcia / How to create interesting photos

Co jest podstawą fotografii? Światło. To ono tworzy, modeluje obrazy zapisując je czy to na filmie, czy to też na matrycy aparatu. Jak tworzę ciekawe zdjęcia? Znajduję miejsce w którym panuje ciekawe światło. I wtedy naciskam spust migawki... proste prawda?

Jak wykonać proste a zarazem ciekawe zdjęcie ciążowe / How to make simple and interesting photo of Maternity

Dzisiejszy wpis chciałbym poświęcić fotografii ciążowej, jak wykonać proste a zarazem interesujące zdjęcie kobiety w ciąży. Wiele osób sięga po materiał i owija nim go kobiety. Ja też lubię używać takiego rozwiązania, jednak zawsze dodaje coś od siebie... Tym razem moją modelką była Marta wraz ze swoją córeczką jeszcze w brzuszku  i dzięki nim powstało to ujęcie. Oczywiście tutaj bardzo dużą zasługę ma także tatuś który trzymał materiał oplatający jego dziewczyny. Jak powstało to zdjęcie? Poniżej przedstawia wszystko rysunek. Zastanawiam się nad wprowadzeniem takich rysunków do postów, co o nich sądzicie?

Seksowne ujęcia kobiety w bieli / Sexy woman in white scene

Zapewne po moich zdjęciach wiele osób domyśla się (także wspominałem o tym nieraz) że uwielbiam wysoką tonację i wszystko co jest bliskie przepaleniu, oczywiście w black&white :) Dzisiaj chciałbym Wam pokazać ujęcia Kamili, która naprawkę znakomicie sprawdziła się w tej tonacji - ciemniejsza karnacja po opalaniu pozwoliła mi na znacznie większe szaleństwo ze światłem. 

Jak wykonałem te zdjęcia?

Jedna lampa światła stałego 800W, światło zmiękczone od parasolki srebrnej. 

Parametry aparatu: ISO 1600, f 2.8, 1/80 s., korekcja ekspozycji + 0.3

Delikatny zarys ciała kobiety przez materiał / Soft the female body outline through the material

Dzisiejszy wpis chciałbym poświęcić bardzo delikatnemu, wręcz seksualnemu zarysowi kobiecej sylwetki. Zapewne wiele osób zastanawia się - jak wykonać takie zdjęcie? Sposób w tym przypadku był bardzo prosty. Oświetlenie zostało skierowane wyłącznie na tło, a jako że tło jest białe zadziałało ono jak blenda i oświetliła ciało modelki przechodząc przez materiał rysując zarys ciała.

Jak wykonać takie zdjęcie na czarnym tle? Sposób jest kilka jednym z najłatwiejszych jest ustawienie światła za modelką i skierowanie go w stronę aparatu, jednak w tym przypadku musielibyśmy użyć jakiegoś modyfikatora światła który zmiękczyłby je budując efekt delikatności - tutaj naszym modyfikatorem było tło które zadziałało jak blenda i zmiękczyło światło, oczywiście zabawa ze światłem bez modyfikatorów nawet wskazana, kto wie może wyjdzie coś ekstra :)

Parametry aparatu: tryb manualny, ISO 250, f 2.8, 1/200s

Old Hollywood w nowym ustawieniu / Old Hollywood in a new setting

Osoby które czytają mój blog zapewne wiedzą, że bardzo lubię zdjęcia w stylu Old Hollywood, dzisiaj chciałbym Wam zaprezentować zdjęcie w tym stylu ale wykonane troszeczkę inaczej niż zwykle. Dla przypomnienia standard to światło prosto z PAR-a, czyli ostre wycelowane na wprost buzi. Różnica w wykonaniu przedstawionego w tym wpisie zdjęcia jest dość subtelna, światło nie padało na wprost buzi, a z góry, tutaj też zastosowałem PAR-a, czyli małą czaszę. Efekt jest troszkę inny niż zwykle, ale moim zdaniem bardzo ciekawy...

Parametry: tryb manualny, ISO 200, f 6.3, 1/200s

Kupuj racjonalnie - jakiego sprzętu studyjnego faktycznie potrzebuję? / Buy reasonably - what studio equipment I really need?

Wielu  fotografów którzy nie mieli do czynienia z fotografią studyjną zastanawia się nad oświetleniem a właściwie nad ilością oświetlenia jakie będzie mu niezbędne do codziennej pracy. Licząc budżet wymieniają coraz to większe sumy... ja myślę że jest to największy błąd jaki fotograf popełnia podczas inwestowania w niepotrzebny sprzęt. Później zostaje ze sprzętem którego nie będzie używał. 

Więc ile sprzętu będziesz potrzebował? Odpowiedź jest dość prosta! W codziennej pracy kiedy fotografujemy pojedyncze osoby lub maksymalnie 2-3 (pary, czy nawet rodzina z 2 dzieci) spokojnie wystarczą nam dwa źródła, a 3 już są pewnego rodzaju luksusem i pozwalają na uzyskanie dodatkowych efektów. Jakie modyfikatory zakupić? Najlepiej coś podstawowego, może być parasolka, softbox. Nie kupuj całej sterty modyfikatorów których nie użyjesz, po co? Fotografia studyjna nie musi być drogim rozwiązaniem, jeżeli podejdziemy do tematu racjonalnie i będziemy dokupywać akcesoria które pozwolą nam na faktyczne rozwijanie naszych możliwości i umiejętności nasz budżet nie ucierpi tak jak nam się na samym początku wydawało. Oczywiście nie poruszam tutaj kwestii kiedy fotograf zajmuje się np. fotografią mody - tutaj nie trzeba uświadamiać fotografa - on powinien wiedzieć co potrzebuje i co jest niezbędne...

Poniżej przedstawiam zdjęcia wykonane przy pomocy jednego źródła światła jakim była lampa studyjna 200W (opisywana wcześniej) ustawiona na 2.5, światło odbite od srebrnej parasolki, lampa ustawiona na wysokości ok. 1.70 cm.

Parametry techniczne poniższych zdjęć: tryb manualny, ISO 200, f 5, 1/80s, korekcja ekspozycji +3

Co jest najważniejsze w zdjęciach ślubnych? / What is most important in wedding photos?

Większość fotografów zastanawia się w czyt tkwi sekret dobrych, a i także świetnych zdjęć ślubnych. Nie będę rozpisywał się, że moje zdjęcia są świetne, ponieważ ja tak nie uważam. Mają swój unikalny klimat który podtrzymuje i w momencie kiedy przychodzi do ustalania szczegółów wpienia mnie, że klient oczekuje nagle, abym zmienił swój styl pracy! To po co mnie wybierał? Mógł wybrać innego fotografa spośród tysiąca klepiących to samo. Ja oczekuję klientów którym podoba się styl mojej pracy. OK...wracając do tematu...wielu fotografów zawsze stara się za wszelką cenę wykonać poprawne techniczne zdjęcie, walczy z ekspozycją, przepaleniami, zbyt dużymi cieniami, dba o ładne tło a zapomina o jednej istotnej sprawie...o uczuciach. To uczucia przyprowadziły dokładnie w to miejsce i ten czas...dlaczego fotograf boi mówić się wprost z Młodą Para o nich, a także ukrywa je w samych zdjęciach? Moim zdaniem nie sztuką jest ustawienie młodych jak wzorowych modeli na wystawie i pstryknięcie poprawnego zdjęcia, sztuką jest aby Młoda Para otworzyła się, pokazała swoje uczucia, zaufała fotografowi i razem stworzyli historię, piękna historię miłości. Nie poruszam tutaj kwestii czy ktoś używa światła błyskowego czy zastanego - dla mnie najważniejsze są uczucia. AMEN.

Poniżej zdjęcie wykonane z parametrami: priorytet przysłony, ISO-200, f 2.8, 1/100s, światło zastane.

Zdjęcie wykonane w pochmurny dzień między jedną a drugą ulewą.